Tribute AC/DC

High Voltage

La puissance musicale et scénique de ses musiciens ainsi que les performances de son chanteur en font un des meilleurs groupes professionnel de reprise d AC/DC.

Cie La Chambre à Airs

D’après l’opéra de G. Verdi création par la cie La Chambre à Airs (Opéra de poche, création 2024)

Rémi Studer : direction artistique, conception musicale, adaptations et compositions, chef d’orchestre, soliste lyrique (Rigoletto), comédien, Camille Tresmontant : soliste lyrique (le Duc de Mantoue), comédien, Bélinda Kunst : soliste lyrique (Magdalena, Sparafucile), comédienne, Céline Mellon : soliste lyrique (Gilda), comédienne,  Alexandre Sigrist : mise en scène, comédien

Ensemble instrumental : quatuor à cordes, flûte, clarinette, basson

Lumières et régie technique : Christian Peuckert

Musique originale de Giuseppe Verdi

Livret de Francesco Maria Piave basé la pièce Le roi s’amuse de Victor Hugo

La cour du Duc de Mantoue est le lieu de tous les plaisirs et de tous les excès. Avec la complicité de son Bouffon, Rigoletto, le prince séduit les femmes et ridiculise les maris. 

Quand le Duc prend pour cible Gilda, la propre fille de Rigoletto, le bouffon prend conscience qu’il n’est pas prêt de rigoler tôt.

Quatre chanteurs délurés accompagnés d’un septuor instrumental sauront vous entraîner à travers larmes et rires, au cœur de ce drame de Verdi. La recette du succès de cette joyeuse troupe : une grande œuvre du répertoire revisitée avec malice et brio pour un format court, léger et sans fioritures qui ne laissera personne sur le carreau.

Théâtre la Ruchêne

D’après l’œuvre de Vahé Katcha

Mise en scène Collective, orchestrée par Guy Sauner

Avec : Charlotte Schellenbaum, Elodie Baeumler, Muriel Trommenschlager, Anthony Garrelhas, Christophe Adam, Guy Sauner, Kevin Peter, Michel Schwebel

Décors: Bernard Schellenbaum

1942, l’armée allemande occupe la France. Sept amis aux différents parcours se retrouvent chez Sophie pour fêter son anniversaire. L’irruption d’un commandant allemand qui leur impose un impossible choix, va mettre à rude épreuve cette assemblée.

Les négociations dans ce huis clos vont les mener dans les limites de leur fraternité, de leur humanité, et pousser ces « amis » au bord de l'abîme… et juste un peu plus loin. Entre noirceur et humour les masques vont tomber.

Et si le cynisme était le personnage principal de cette pièce ?

Reconnaissez vos musiques préférées !

The Cheeky kraken est né pendant une période sanitaire obscure, par les musiciens de Floyd Obsession. Une période ou il faisait bon de laisser libre court à son imagination. Enthousiaste de leur expérience de réorchestration et de réarrangement du répertoire de Pink Floyd à la sauce acoustique et nostalgique des nombreux concerts de leur tournées, ils ont voulu pousser le concept encore plus loin ! C’est ainsi qu’au printemps 2022 les premières sessions de travail ont commencées. L’idée, s’attaquer à des morceaux phares de la musique pop-rock, déconstruire et reconstruire à la façon impertinente de the Cheeky krakeN. La recette, ré-habiller ces titres de funk 100% vintage, mais aussi les teinter par des sonorités des génériques des séries télé de la même époque, et enfin, quelques accords jazzy sont là, pour lier le tout ! Le répertoire lui est décomplexé, des Beatles à Metallica, de Nirvana à Harry styles de Oasis à Pink Floyd ... 

Affutez vos oreilles et tentez, dès les premiers accords, de reconnaitre vos musiques préférées, une expérience musicale unique !

Knack Fatale

Comedy Queen ? Beauty queen ? Elle ne sait plus où donner de la knack !

Fürsy est avant tout une show-girl aux talents inépuisables.

Née et élevée aux bons grains de maïs d’Alsace (et biberonnée au Gewürst), elle ne rêve que d’une chose : faire connaître son Alsace natale au monde entier.

Elle se produit actuellement au célèbre cabaret Madame Arthur, où elle a déjà conquis tout Pigalle. En 2023, elle crée son premier spectacle, "Knack Fatale", avec son  pianiste Flack Fontaine : un show tout en humour et décadence, mêlant théâtre, chansons et art du drag. Fürsy compose également ses propres titres, dont "Drop the Knack", un hymne à ses saucisses natales.

Les Bâtisseurs

Théâtre

Adaptation de Eric-Emmanuel SCHMITT - Joué avec l’accord de la Fondation Anne Frank)

PRODUCTION : LES BÂTISSEURS

MISE EN SCENE : Lydiane et Alexis Frank

DRAME HISTORIQUE

En 1945, Otto Frank, revenu des camps, attend tous les jours ses deux filles sur le quai de la gare d’Amsterdam. Lorsqu’on lui apprend qu’Anne et Margot ne reviendront pas, il ose ouvrir le journal intime de la cadette, et découvre avec stupeur que Anne est plus profonde, plus spirituelle, qu’il ne la croyait. Et parfois plus révoltée…

Racontée par Anne, l’étrange clandestinité qui enferma huit personnes si différentes dans l’annexe de son entreprise devient drôle, piquante, pleine de moments de crainte, mais également de joie.

L’histoire d’amour entre un père et sa fille continue. 

DISTRIBUTION :

Sur un groove de Carlos Santana

Santanights, dernier né de l'association W MUSIC, va mettre les petits plats dans les grands pour vous faire vivre une soirée exceptionnelle.
Ces musiciens expérimentés, dont la plupart ont usé les bancs des conservatoires de la région alsacienne, ont travaillé avec passion et acharnement pour trouver le son et le groove du groupe mythique SANTANA et de son guitariste de légende.

Des plus grands standards aux trésors enfouis, le répertoire promet d'être riche et contrasté.

Rock et progressif

Actuellement composé de Laurent HANTZ (chant et guitare rythmique), Philippe RAU (lead guitare et choeurs), Matthieu HEISE (basse), Olivier SCHAAL (claviers) et Olivier SAPTE (batterie), OUT5IDE propose une musique personnelle issue de ses multiples influences (principalement le rock et le progressif). Le groupe fait ses premiers pas sur scène en 1996 au Café des Anges (Strasbourg), puis à la fête de la musique de Colmar avant d’assurer la première partie de PENDRAGON à la Laiterie (Strasbourg). Suivent quelques passages dans des radios locales et la participation au premier festival français de rock progressif : le Prog-Live de Corbigny en 1997 et 1998.

Le premier album, OUT5IDE, sort fin 1998 à l’occasion des premières parties d’ARENA (à l’Elysée Montmartre et à la Laiterie). L’année suivante, le groupe se produit plus régulièrement sur scène, participe à l’émission Tempo sur France 3, à la fête de la musique de Strasbourg et au Festirock de Mutzig (le titre On Duty apparait d’ailleurs sur la compilation Festirock 1999).

Le groupe consacre alors de longs mois à la préparation de son deuxième album, FREEDOM. Publié en 2002 sur le label Mellow Records, cet album marque une évolution vers un rock progressif plus symphonique avec notamment 2 longs titres de 13 et 17 minutes. Il fera l’objet de nombreuses chroniques dans des magazines de rock progressif français et étrangers (un extrait de cet album est inclus sur la compilation du magazine Koid’9 N° 43).

Troisième album,THE LIMIT (2011 - Musea Parallèle) est un album plus classic rock et plus accessible, avec de nombreux passages acoustiques, mais conservant une certaine complexité rythmique. 

Unknown End, extrait de cet album, a été diffusé sur La Grosse Radio Rock.

En 2016, paraît NAKED, album conceptuel : l’histoire d’un homme qui, suite à une séparation, porte un regard subjectif sur le monde qui l’entoure et sur sa propre vie. Le NAKED TOUR traversant le Grand Est permet au groupe de multiplier les concerts, de trouver de plus en plus de fans sur scène et sur les réseaux sociaux (plus de 1500 fans sur Facebook à ce jour), avec au passage une émission spéciale sur la radio Top Music de Strasbourg. Deux des titres de cet album : The Box et Ghosts In The Night ont terminé respectivement 1^er et 2^ème du concours mur du son sur riffx.fr

L’actualité plus récente du groupe est la sortie de son cinquième album, TUMBLEWEEDS, fin 2020 sur le label M&O Music, co-produit avec Stéphane Bonacci (guitariste de Cock Robin et de Tchéky Kario) : un album concept qui aborde les conséquences d’un trauma collectif sur ceux qui en sont les témoins proches, victimes, responsables. Les chroniques sont très positives sur les blogs et dans les magazines (même dans Rock & Folk !), de nombreux titres de l’album sont diffusés sur des radios locales aux quatre coins de l’hexagone et au Canada. Le groupe se voit consacré une émission spéciale sur TV7 Colmar (7 en live découvertes) et participe à la version spéciale du festival Prog en Beauce en 2021. Fin 2023, le titre If sert de bande son au court métrage LE DEUIL de Léo COUTAUD

Guitar Pickers

Eric Gombart, guitariste autodidacte travaille dès son plus jeune age quelques pièces classiques, le picking de Marcel Dadi, Chet Atkins ou Jerry Reed, le flat picking de Doc Watson.

Puis ses inspirations s'orientent vers un style plus personnel, une fusion des styles jazz, folk, brésilien, blues. Des guitaristes comme Tuck Andress, Martin Taylor, Jo Pass, l’ont influencé. Il reste très éclectique dans son choix de répertoire. Son jeu aux doigts ou médiator lui permet de présenter les nombreux standards essentiels, mais aussi ceux qui sont peu joués.

Il a joué aux cotés de l’humoriste chanteur François Corbier pendant de nombreuses années, il a également réalisé tous les arrangements (4 albums).
Deux albums en solo : « Couleur Bleu Nuit » et « Polystyle » (regroupant principalement des compositions de style varié).
Il joue également un répertoire solo pour lequel il est appelé dans les festivals de guitare.
Il est sollicité dans des stages pédagogiques tels que Festival de Patrimonio, Festival d’Issoudun, Festival du Creusot, Festival de la Côte d’Opale, etc.

Il forme depuis 2017 un duo avec Jean Felix Lalanne et se produit dans les festivals ainsi que dans chaque évènements « Autour de la Guitare » (JFL). Un CD Pick&Jazz du duo est sortie en 2018.

Il continue ses collaborations avec Nicolas Blampain, Yannick Robert, Antoine Tatich.
Il rédige depuis de nombreuses années pour des magazines spécialisés (guitare) des rubriques pédagogiques (vidéos détaillées + commentaires techniques) et a enseigné à l'école parisienne Atla pendant plus de 20 ans. Il a rédigé une méthode de guitare (Editions Oracom)

Un piano...deux voix !

Spectacle musical et théâtral humoristique entre 2 chanteurs : Marie BOCHELEN et Jean GLANTZMANN

une mezzo et un baryton, mélangeant opéra, opérette, comédie musicale, cabaret , chansons françaises et variétés internationales

Il sont accompagnés au piano par le talentueux Benoît RUTHMANN

Compagnie l'Amarante

Théâtre

Théâtre La Ruchêne

Une Pièce de Georges Feydeau

Mise en scène Laura Boldarino

Les créateurs d'éphémère

Théâtre - Duo

Texte de Carole Fréchette

Mise en scène Mael Moreau

Dans son appartement au trente-troisième étage d’une tour, Béatrice attend l’homme qui la délivrera de sa solitude. Elle fait passer une annonce promettant une récompense substantielle à l’homme qui saura l’intéresser, l’émouvoir et la séduire. Jean, un chasseur de primes expérimenté, se soumet aux trois épreuves par appât du gain. Mais Béatrice hausse les enchères : il s’agit en fait d’inventer l’amour. L’appartement se transforme en piège, la rencontre devient un duel. Tour à tour, Jean et Béatrice mettent en scène les gestes de l’intimité, miment les échanges de confidences, les disputes et les réconciliations, le partage du quotidien et l’usure du temps. Chaque tentative est une sorte de théâtre-vérité. Suffit-il de croire à l’amour pour le faire exister ?

Distribution : Laurent Gaudet, Marie-Dominique Procureur Guth.

Affiche : MDGP

Scénographie : Jean-Paul Stich

Soutien marionnettes : Jacqueline Belhaimeur

Soutien tango : Fatah Goudjil

Avec le soutien du CRéA et de la ville de Kingersheim

Théâtre

La Compagnie Canaille

Sur un air de musiques classiques ou populaires

 Les Petits Chanteurs de Thann forment un choeur constitué d’enfants de 7 à 15 ans et d’un choeur d'hommes. 

Répertoire 

Le répertoire à 4 voix mixtes ou en choeur d'hommes qu'ils vont nous interprété comprend des chansons classiques, populaires et modernes, des extraits de comédies musicales telles que « Les Misérables » et « Notre-Dame de Paris ». 

Une école de vie 

Chanter doit rester pour tous les choristes un exercice agréable qui permet à chacun de s’exprimer, de s’enthousiasmer, mais qui exige aussi une discipline et une maîtrise de soi. 

Chaque chanteur peut au sein de la chorale affirmer sa personnalité et goûter au plaisir d’appartenir à un ensemble qui se doit de maintenir une solide réputation. 

Les Petits Chanteurs de Thann permettent à chacun de s’épanouir, d'acquérir le goût du beau, de la persévérance et le respect d’autrui. 

Au fil des années, les Petits Chanteurs de Thann ont effectué des tournées qui les ont amenés à se produire dans de nombreuses villes françaises et européennes, telles que Paris, Monaco, Berlin, Londres, Rome, Gubbio, Amsterdam, Vienne et au-delà des mers, en Martinique. Ils ont également participé à des festivals et remporté des distinctions lors de concours internationaux (Lille, Bâle, Prague). 

Les dézingueurs de tubes

Spécialisés en détournement de sons et rimes organisées, Les Barboozes perpétuent l’art de la revisite avec des succès incontournables, hétéroclites mais savamment choisis, qui cohabitent à merveille sous leurs nouvelles sonorités acoustico-groovy.

Leur secret ? Revisiter, imbriquer, remodeler en associant l’inconciliable et en mariant l’incompatible… En un mot : agir par surprise !

Leur coffre fort regorge de tubes dérobés au fil des ans dans le seul but de les transmettre de génération en génération.

Des succès ultra connus qui font mouche, tant l'inattendu est de mise, au détour de chaque réarrangement ou de chaque association improbable (imaginez: Reggiani et Pink Floyd, Fugain et Santana, Stromae et Gainsbourg, Brassens et Sting...)

Pas moins de trois générations d’artistes sont victimes de ces trois lascars « régulièrement poursuivis pour escroquerie au tempo, falsification de partitions, sol qualifié, grattage nocturne et prouesses sur la voie publique … ».

Le jury populaire acquittera-t-il une nouvelle fois ces pilleurs de tubes ou tombera-t-il avec eux pour recel d’abus de liens sociaux ?

Avec :

Jean-David Klipfel - Guitare / Chant

Jean-Louis Frick - Contrebasse / Chant

Lionel Galonier - Percussions / Chant

100% JOHNNY

Spectacle "100% JOHNNY" - 28 chansons de JOHNNY HALLYDAY mises en scène par 10 comédiens (5filles - 5garçons). durée 2h maxi. en principe sans entracte, mais on peut le faire.

Il s’appelle Jean-Philippe SMET. Il est né dans la rue, par une nuit d’orage, un soir de juin 1943… mais vous le connaissez mieux sous le nom de JOHNNY !!

Pour lui, la vie commençait ; il voulait vivre pour le meilleur, donner l’envie d’avoir envie, allumer le feu… Venez nous rejoindre pour un bel hommage à celui qui restera toujours l’idole des jeunes… et des moins jeunes !!

Avec lui, c’est toute la musique qu’on aime…

Du Rock puissant et efficace !

GentleMaad  2^ème partie

Puissant et mélodique, le groupe GENTLEMAAD fournit un hard rock riche, explorant les tessitures et sonorités propres à l'âge d'or du style dans les années 80. En 2022, le groupe prend forme, cherchant peu à peu son line-up jusqu'à la formation actuelle.

GentleMaad ! jouit des expériences musicales de chaque membre (EarthShine, Lips Addiction, MAI de Nancy, etc.) qui lui confèrent une identité unique.

Dry Martini !

Cabaret

Chers tourtereaux, chers vautours solitaires... Embarquez à bord de La Cage aux Piafs pour un tour du monde en musique avec La Plume, La Cuica et La Chose.
Du Brésil à l’Angleterre, en passant par la France, l'Italie et l'Espagne, les Piafs chantent les amours perdus, les amours fous ou aigres-doux, les décollages et atterrissages forcés, les espoirs permis et ceux qu’on noie dans son Martini.
Un cocktail détonnant à base d’arrangements jazz d’airs connus, de poésie et d’une bonne dose d’humour.

Clément Debras jeu et chant
Mathilde Melero jeu et chant
Laura Reboul piano, jeu et chant Mathilde Melero  mise en scène, scénographie, costumes Zoë Schade direction musicale Alexandre Sigrist regard extérieur Clément Debras création lumière

Spirit Revolution meets SugarDaddy

SPIRIT REVOLUTION propose un Reggae/DanceHall puissant et authentique

SPIRIT REVOLUTION, c'est une longue histoire de good vibes qui dure depuis plusieurs années maintenant. Avec plusieurs albums dont une "révélation de l'année", collaborations et "riddim" albums à leur actif, leur nom a été bien établi sur la scène reggae française. Entre Reggae, Roots et Dancehall, la formation actuelle officie depuis 4 ans aux côtés de Sugardaddy, vétéran showman venu tout droit d'Antigua qui se caractérise par une puissante énergie puisée au coeur de la culture jamaïcaine ! Un show enflammé, une rythmique solide, des arrangements subtils et des lyrics engagés pour une expérience scénique unique !

SPIRIT REVOLUTION s'est produit sur de nombreuses scènes nationales et internationales (SMACL dans toute la France, Parc des Expositions de Colmar, Summer Vibration Festival, Rootstock Festival, Rototom Sunsplash en Espagne, Hootanany Brixton in UK...). Le band à travaillé et/ou backé de nombreux artistes comme Jah Mason, Lutan Fyah, Volodia, Omar Perry, Chuck Fenda, Exco Levi, Anthony John, Lion Fyah, Ilements, Kaya P, Sugardaddy, Mr Kamanzi, Jahjahman, Fyah Max etc.

Concert Hommage à Georges Brassens

Du côté de chez Georges  avec :

Michel DEMAS : Il découvre Brassens à l’adolescence. Il se met très vite à gratter quelques accords sur la guitare du grand frère et s’imprègne littéralement de la « philosophie » du poète.
Après une dizaine d’années de travail sur une guitare classique il rencontre Jean Pierre FAVINO, le luthier de Georges, qui lui confectionne une « Brassens ». A partir de ce moment, il commence à travailler plus sérieusement les chansons du maître et dans les années 2000, encouragé par le guitariste Mandino REINHARDT et l’accordéoniste Marcel LOEFFLER.Il propose actuellement un tour de chant « BRASSENS » avec la récente formation « Du côté de chez Georges », accompagné du guitariste de Jazz Bernard HERTRICH, ainsi que des contrebassistes Hélène ESCHBACH ou Jean Luc MIOTTI.

Bernard HERTRICH: A partir de 17 ans, il évolue dans la troupe colmarienne du « Cabaret de l’AJ », créée par son père, où il accompagne les chanteurs et se produit comme soliste.
C’est en écoutant le guitariste Joe PASS que sa fibre pour le Jazz se révèle. Il décide alors de se consacrer entièrement à cet art.
En 1986, il fait une rencontre déterminante avec le vibraphoniste international Michel HAUSSER qui l’introduit sur la scène du Jazz professionnel.

Hélène ESCHBACH : Contrebassiste de jazz, elle joue dans la région Est depuis une quinzaine d'années avec diverses formations, dans le large éventail du free jazz au vieux jazz des années 20. Elle participe à de nombreux projets, principalement dans le Haut-Rhin et en Franche-Comté. C'est dans le cadre de l'un d'eux qu'elle travaille avec Bernard HERTRICH, qui lui-même lui a fait connaitre Michel DEMAS et son univers musical autour de Georges BRASSENS, dont elle est une très fervente amatrice.

Jean Luc MIOTTI : Après le lycée en 1977, il étudie la musique classique au conservatoire de Strasbourg. En1988, il se perfectionne à la contrebasse jazz avec J.F. JENNY-CLARKE à Orléans puis Eddie GOMEZ à Paris. Depuis 1982, il joue dans différentes formations de jazz, variété et chanson française, à Paris, Londres, en Italie, en Espagne, dans les pays de l’Est. En 1989, il part en tournée avec la revue musicale « My Fair Lady ». Il accompagne notamment les chanteuses Cécile Verny et Liza MICHAEL

Mise en scène Dominique FELS-RICCI

d'après une écriture collective  de "Juste avant la Compagnie"

avec Dominique FELS-RICCI,

Claire FREITAG,

Jackie HUBINET,

Nathalie ILTIS,

Elise LERCH

Nous sommes dans le vestibule d’une riche demeure.

Les femmes de Barbe Bleue sont toutes réunies.
Cette fois-ci ce sera différent …
Elles scrutent l’espace et cherchent des indices de l’arrivée imminente de la prochaine victime ; mais celle-ci ne semble pas s’annoncer.
Alors pourquoi sont-elles réunies dans cet endroit ?
Peu importe, elles vont attendre ensemble et en profiter pour faire enfin connaissance.

ZAÏ ZAÏ ZAÏ ZAÏ

(La Ruchêne)

La Ruchêne

Fabrice, un comédien célèbre fait ses courses comme tout le monde. Sa journée commence bien, mais un évènement grave va faire basculer sa vie : il a oublié sa carte du magasin. Dans ce monde là, c’est une faute impardonnable. S’il ne veut pas être incarcéré, il va devoir quitter son quotidien. Venez suivre cette fuite et l’émoi qu’elle suscite dans la société toute entière.

Comment va-t-il s’en sortir ? Qui va le dénoncer ? Quelles rencontres va-t-il faire ? Comment les médias vont-ils couvrir cet évènement ? Mais que fait la police ?

Laissez vous aller, suivez cette aventure hors du commun qui frise parfois... et même souvent l’absurde.

... Nous sommes tous des Fabrice !!!

Texte adapté de la bande déssinée de Fabcaro

Mise en scène de Charlotte Schellenbaum
Avec : Elodie Baeumler, Muriel Trommenschlager, Charlotte Schellenbaum, Anthony Garrelhas, Kevin Peter, Guy Sauner
Musique : Benoit Ruthmann, Rémy Heulle
Décors : Bernard Schellenbaum

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Le Barbier de Séville

d'après Gioachino Rossini

Après avoir recadré la Flûte enchantée de Mozart, voilà que La Chambre à Airs s’attaque à l’esprit tourbillonnant de Rossini. Extrayant de la musique du « Maestro crescendo » les plus vibrants éléments, la talentueuse équipée gravit les échelons de la farce et de l’ironie pour en tutoyer l’un des sommets : son célèbre Barbier. Pris de vertige, on en vient à se demander qui, de Figaro ou de son maître, domine l’autre ?

CRÉATION 2021
Avec Céline Mellon (Rosine), Nicolas Kuhn (comte Almaviva), Laurent Koehler (Figaro) et Rémi Studer (Bartolo).

Ensemble instrumental : quatuor à cordes, flûte, clarinette, basson.

DUO SOHAM

Dalila et Christian Laborde

Une voix... une guitare...

Ce duo harmonieux, tout en arabesques, en climats fluides et sereins, nous balade sur sa musicalité funambule.

Le Duo Soham, un univers de chansons françaises fait d’harmonies de cordes, de mélodies et d’histoires...

Un beau partage

Duo à la scène comme à la ville, le bonheur de se produire ensemble ne se décrit pas, il se vit. On se laisse emporter par cette voix féminine sensuelle, chaude qui vous entraîne sans mal dans un agréable voyage peuplé de blues, de bossa nova et autres rythmiques avec une telle grâce que s'en est presque insupportable, passant des graves aux aïgus, de la force à la douceur...

 ... Dalila AZZOUZ-LABORDE

Une voix bouleversante, tripale, une « frenchie-blues », avec des nuances veloutées capables d'intimisme avant d'attaquer le rauque de la passion. Depuis 1992, elle participe à de nombreuses scènes avec “Soham” en première partie de Francis Cabrel, Alain Souchon..., et avec les spectacles : “Le Patakez Musik Show“, “Rim'Elles", “Tous en Trenet“, “MoonRose“ et “Team Soul“.

Une production discographique diverse , 3 albums “Soham”, 1 album “Porte-Plume” et la participation aux albums de Francis Cabrel, Daniel Seff, Jordi Barre. De plus, elle collabore avec Christian à divers ateliers autour de la création de chansons (atelier "Les Mots et les Notes") et mène des ateliers d’écriture.

... Christian LABORDE

Guitariste « Fingerstyle » hors normes, (album avec Marcel Dadi), et compositeur “plein de finesse”. Etudes de Guitare classique au Conservatoire National de Toulouse, encadre de nombreux stages de guitare ( le Festival International de Guitare de Cannes, la Convention d’ Issoudun...).

Christian Laborde se produit sur de nombreuses scènes dont : le Printemps de Bourges, et des festivals en Italie, Turquie et aux Etats-Unis (Convention de la “Chet Atkins Appreciation Society” à Nashville...). Il joue dans différents groupes et spectacles : “Le Patakez Musik Show“, “L'Echappée Brel“, “So Folk“, “Un dernier Becaud pour la route“, “Tous en Trenet“,  duo Laborde / Albert et duo Laborde / Lipomi.

Théâtre La Ruchêne

LE PRÉNOM

Une pièce de Matthieu Delaporte et Alexandre de la Patellière.
Mise en scène par Charlotte Schellenbaum.

Avec : Elodie Baeumler, Muriel Trommenschlager,
Anthony Garrelhas, Kevin Peter, Guy Sauner
Décors : Bernard Schellenbaum

Le Prénom relate un dîner entre cinq amis de toujours. Si Vincent et Elisabeth sont de la même fratrie, Pierre et Anna font partie de la famille et Claude est l’ami de toujours. Tous se connaissent depuis l’enfance, il n’y a plus de secret entre eux, ou du moins, chacun en a la certitude.

Dans la bonne humeur générale, en attendant l’arrivée d’Anna, éternellement en retard et enceinte, on presse Vincent, son mari, de questions sur sa future paternité…

Mais quand ce dernier, la quarantaine florissante et l’humour grinçant, leur fait deviner le prénom de son futur enfant, il plonge la famille dans le chaos.

La critique du choix du prénom engendrera des quiproquos, des révélations et des situations aussi dramatiques qu’amusantes.

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2023 "LE PRENOM" part en tournée !

Vous avez peut-être eu l’occasion de voir ce super spectacle à la Grange Burcklé de Masevaux en Septembre.

Peut être n’avez-vous pas pu le voir ?

Dans tous les cas ne manquez pas la nouvelle tournée 2023 !

• Samedi 18 mars 2023 ILLFURTH 20h

• Vendredi 24 mars  2023 Ensisheim 20h

Foyer Saint Martin

Soirée au profit de : A.SI.A et Terre des hommes France AL68

Réservation au : 06 79 19 28 52

•  Samedi 25 Mars 2023 à 20h

à la Salle des fêtes de Schlierbach dans le cadre du "Mois du Théâtre"

Réservation au : 06 21 80 71 21